题图/茶二中
我相信很多观众和ACGx一样，在进电影院之前都是哄堂大笑& rdquo茶二中作为一个宣传标签，期望值极低。这部电影电影断断续续上映了一个月，放映期间票房3000万，但网上一边倒的好评稀稀拉拉。上映初期，茶二中的存在感在《八角笼》《长安三万里》《碟中谍7》等各种大片的夹击下也是极低。
单看宣传PV，茶二中的卖相绝对不是一鸣惊人& rdquo甚至和近几年的国产动画电影比起来，显得有些粗糙，但是看完专题片，ACGx被打脸了。茶二中是一部严格坚持原著风格和创作思路的网络动画改编电影。从满足电影观众的观影需求来看，这部作品完成的非常好。
近年来，越来越多的国内动漫IP从平台付费获取内容，向进入院线市场迈进了一大步，并用票房数据验证了IP的价值。动漫IP的cinema 电影不仅具有粉丝的属性，而且无论是人的设计还是世界观都与原著息息相关。同时因为是在更广泛的观众群中放映，所以在旁白方面也需要扩展到普通电影观众能够理解的程度。《茶二中》豆瓣8.3开，正式上映六天累计票房1.69亿元，猫眼专业版总票房预计达3.08亿元& mdash& mdash这个电影可以说是满足了粉丝，赢得了路人观众，是国内网动漫IP进影院的正面案例。
东北校园师生喜剧
茶二中电影的情节足够简单。整个情节与教师公开课的事件串联在一起。长春茶二中高三学生王强和班主任石苗苗娜通过心灵交流和共情重新审视对方，最终的结果是师生之间的相互理解。
灵魂交换可以看作是内容创作中高度套路化的人物设定方式。在电影中，观众看到老师和学生交换灵魂，大概就能猜到故事的结局。为了消解常规叙事给观众带来的枯燥感，茶二中用了两种方法:一是在东北喜剧的表达下，制造大量脑洞大开的情节；第二，在人物关系和故事核心的呈现上做减法，让所有情节都围绕核心叙事展开。
第一种方法是从原始动画风格继承而来的。
《茶二中》原著是2014-2018年连载的网络动画，通过描绘一群东北初中生的校园喜剧生活，展现了学生的青春成长故事。动画被打上了浓厚的东北本土品牌，这与方的动画在吉林有关。《茶二中》无论是人物的肢体语言，还是骂声一片的台词，都有些被东北的喜剧演员夸大了。它幽默、轻松、神奇又有感染力，相当接地气，甚至还有些无害的屎屁& rdquo剧情，其独特的风格在当时的国产动画中并不多见。
Da 电影在原东北豪放& rdquo在风的基因上，加入了大量80后、90后喜爱的文化梗，包括魔兽世界、动漫人物、我在东北玩泥巴& rdquo等一下。这些梗的加入和剧情本身关系不大，但确实达到了取悦更广泛观众的目的。
用常规情节讲述简单的故事
无论是作品的喜剧风格，还是文化梗的融入，这些永远只是电影& rdquo；，其中& rdquo是对师生关系的探讨。电影出道就是咆哮& rdquo班主任石妙娜，还有坐在特殊位置的& rdquo王强展现了老师和学生的身份和性格关系，即使是没看过原版动画电影的观众也能立刻理解人物关系。灵魂交换之后，两人遇到的各种剧情，可以说是对学生真实生活的一种夸张。这种现实主义的刻画也来源于原著。
在茶二中的网络动画中，主角是包括王强、刘若琳、贾春、马泽平、沈思琦在内的众多学生，以及一个脾气暴躁、为人苛刻、实际上很关心学生的老师石妙娜。每一集都有一个小故事，高度贴近初中生的真实学习生活，发展出更有趣、更夸张的情节。在哔哩哔哩应该写的留言区，每一集都引起大量观众回忆自己的学生时代。动画观众不仅看动画，还能反映学生的生活。
从网络上的连载动画转变为院线电影后，需要更完整、更长远的叙事。中学生在娱乐领域的生活内容通常涉及学生之间、教师与学生之间、学生与家长之间的关系。很多影视内容实践都是以主线+支线的方式，围绕几个主次角色相对完整地描述和论述这些关系。但由于要表达的东西太多，为了制造戏剧冲突，这些影视内容往往不能很好地处理好主辅情节，导致故事中的学生生活过于脱离现实，难以打动观众。
茶二中电影不一样。创作团队用90分钟电影减去剧情。整个故事围绕着王强和石妙娜在灵魂交换过程中的矛盾展开，其他同学和老师则被投入到校园的各种日常细节中，他们的角色就是为观众提供笑点。如果是在其他类型的电影，这样简单化的校园人物关系是经不起思考的，尤其是为了让人物的感情快速变化，王强和石妙娜的很多灵魂交流也是刻意的。但是电影夸张的动画形式，以及基于原著的浓厚喜剧色彩，以及讨好主流观众感受的各种设定，让完全沉浸在欢乐中的观众忽略了过于单一的主叙事。
电影充满了飞翔的自我& rdquo夸张搞笑的剧情演绎肯定会让电影对剧情要求较高的观众心疼，但也会收获认可这种表达方式的观众。在最后的故事结尾，石妙娜老师没有得到一个优秀的老师，却得到了初三三班全班同学的集体认可，这是对师生关系这个简单情节电影最好的注解。
《茶二中》完满电影娱乐& rdquo这个基本功能，更重要的是证明了网络动画的创作者控制了市场。网络动漫IP影院电影低调& rdquo以全新的姿态进入电影市场，也能给电影观众带来惊喜。
从互联网到电影院，发挥动漫IP的优势。
近年来，动漫IP影院不再是电视动画的专属。当基于互联网的网络动画积累了一定的观众基础后，尝试进入院线电影市场被列入部分网生动漫IP的下一步计划。
从《茶二中》的内容表现来看，至少可以总结出，网生动漫IP在影院的成功至少需要几点。
1.注重网络端的粉丝积累。
2014年至2018年，茶二中网络动画共制作了四季故事片和四季短片。2016年和2019年，动画制作公司雨凝动画分别获得光线传媒650万元和吉比特子公司吉祥资本3000万元。正是后一次的二次融资，让雨凝动漫有了扩张网络电影的打算。2020年，雨凝动漫发布电影延期公告，称网络升级为影院电影。
由于制作能力的问题，在决定做电影后，雨凝动漫暂停了茶二中的网络动画更新，但继续在短视频平台更新茶二中。这显然是一个正确的决定。经过几年的运营，茶二中已经吸引了Aauto Quicker和Tik Tok超过1000万用户的关注，这些用户已经成为电影的潜在受众。
2.电影院电影的首要目标是满足影迷，其次需要让普通观众电影能够接受。
在海外，尤其是日本动漫市场，因为有更多元化的商业开发方式，所以动漫IP院线作品在内容上可以更核心，在商业上可以聚焦粉丝的消费力。但是，这条路在国内比较模糊。目前票房数据是衡量作品市场面最直接的表现。
动漫IP有一群固定的粉丝。升级到cinema 电影后，其传播路径必然是从核心粉丝辐射到路人。原创动画本身是经过市场检验的，动画观众是认可这种动画风格、叙事类型、人员设计的。电影院电影自然需要延续风格，叙事类型，人员设计。这首先能抓住粉丝的注意力。其次，通过流行元素的叠加，以相对成熟的叙事类型，将作品的口碑传播给普通观众，普通观众在观影后能直观感受到作品的卖点。
国产动漫IP制作难度大，动画师和漫画家都知道。能够从互联网搬到电影院，大概是大多数团队最大的梦想。在接下来的两三年里，罗小黑之战第二部，请吃红豆第二部，请吃红豆第三部，武第三部，武第三部，武的怪物必死都将进入影院。像茶二中，充分发挥原著的特点，了解观众的基本需求，讲好一个简单纯粹的故事，是动漫IP大学电影成功的基础。
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